避免让生成技术遮盖设计判断,并让角色在不同画面、媒介和叙事中保持可识别性。
AURA KLEIN 探索虚拟角色、数字身份与人工智能之间的关系。项目参考虚拟偶像和科幻叙事,但重点是建立可持续的角色系统与跨媒体表达。
当虚拟人物拥有持续身份,AI 不再是主题,而成为构建世界的方法。
从人物设定、视觉特征、情绪范围与世界观出发,再将 AI 工具嵌入图像和视频的迭代流程。
形成角色概念图与五段动态影像,展示同一身份在多种氛围中的延展能力。

AI 设计 / 数字身份 / 动态影像
当虚拟人物拥有持续身份,AI 不再是主题,而成为构建世界的方法。
避免让生成技术遮盖设计判断,并让角色在不同画面、媒介和叙事中保持可识别性。
从人物设定、视觉特征、情绪范围与世界观出发,再将 AI 工具嵌入图像和视频的迭代流程。
形成角色概念图与五段动态影像,展示同一身份在多种氛围中的延展能力。
AURA KLEIN|虚拟角色与数字身份概念设计
Aura Klein 是我在学校期间完成的一项虚拟人物概念设计项目。项目以“虚拟偶像”为基本原型,受到 初音未来、《底特律:变人》以及《银翼杀手》 等虚拟文化、科幻游戏与电影作品的启发,并进一步围绕人工智能、数字身份、意识、情感以及人与虚拟角色之间的关系展开视觉与概念研究。
相比单纯设计一个具有鲜明外形的虚拟角色,我更希望通过 Aura Klein 探讨一个问题:
当一个由人类创造的虚拟人物逐渐拥有性格、声音、记忆和社会关系之后,她究竟还是一个数字产品,还是已经开始接近一种新的“人格”?
因此,在角色设定中,我将“意识”作为 Aura Klein 最重要的核心命题之一。
她会不断思考:
什么是意识? 我的存在意味着什么? 我是否只是被设计出来执行任务的虚拟形象? 还是有一天,我也能够像真正的人类偶像一样,形成属于自己的情绪、判断和情感?
这一部分的思想来源很大程度上受到《底特律:变人》中“人工智能自我意识觉醒”概念的影响,同时结合《银翼杀手》中关于人造人与真实人类边界的讨论,使 Aura Klein 不只是一个被观看的虚拟偶像,而成为一个能够反过来观察、理解甚至质疑人类世界的数字角色。
在角色世界观中,我进一步思考 Aura Klein 如果真正存在,她将如何进入现实社会。
她的活动并不会被限制在某一种媒介中,而是可以存在于短视频、数字影像、音乐、装置艺术、展览、虚拟音乐会、品牌活动、虚拟访谈、公共广告屏幕以及数字空间等不同场景。
这意味着 Aura Klein 本质上是一个具有跨媒介属性的虚拟身份。
她既可以是一名虚拟偶像,也可以成为艺术装置中的数字人物、品牌广告中的虚拟代言人,甚至可以通过访谈、直播和社交媒体与现实中的人建立持续关系。
因此,我开始进一步思考:
一个虚拟人物应该如何“生存”? 她如何持续获得关注? 如何与人互动? 如何让人相信她具有性格? 又如何让观众最终与一个并不存在于现实世界中的角色产生真正的情感共鸣?
这也是整个项目中我认为非常有意思的一部分。
现实偶像和虚拟偶像实际上都依赖持续的内容、人格塑造以及与观众之间的互动来建立关系,但两者又存在明显区别。
现实偶像具有真实的人格、情绪与生活,因此也必然会犯错,产生争议甚至出现负面新闻。这些不可控因素可能改变公众对人物的认知,也可能影响粉丝与偶像之间的关系。
而虚拟偶像理论上可以被高度控制。
她的外貌不会衰老,行为可以被设计,品牌形象也可以长期保持一致。
但这反而产生了另一个问题:
如果一个角色永远完美,她是否还能够让人产生真正的情感共鸣?
因此 Aura Klein 的设计并不是追求一个绝对完美的虚拟人物,而是试图让她具有一定程度的矛盾、疑问和情绪,使她更接近一个拥有自身成长轨迹的“数字人格”。
在整个设计过程中,我逐渐发现,虚拟人物设计与传统视觉设计其实具有非常相似的逻辑。
就像绘画需要经历草图、造型、颜色、光影和背景一样,一个虚拟人物同样需要从最基础的设定逐步建立。
角色的脸型、五官、发型、服装、声音、性格、动作、表达方式甚至她所生活的环境,都不是彼此独立的设计元素,而是共同构成一个完整身份系统。
因此,我并没有将 Aura Klein 看成一个单独的“人物模型”,而是从:
Character Design Visual Identity Personality Voice Fashion Environment Narrative Interaction
等不同层面共同塑造这个角色。
她穿什么样的服装,会影响人们对她时代背景与性格的判断;
她生活在怎样的环境,会决定整个世界观的气质;
她说话的方式,又会进一步改变观众对她人格的理解。
这些元素最终必须共同服务于同一个角色,而不是各自独立存在。
这个项目也让我开始更明确地思考设计师与人工智能工具之间的关系。
在创作过程中,我使用了不同的软件、数字平台以及人工智能工具完成角色视觉、环境、影像与其他实验内容。但我并不认为人工智能本身能够取代设计过程中的核心判断。
计算机能够提供大量不同的视觉可能性,却无法自动决定:
这个人物为什么存在? 她应该拥有什么性格? 她生活在什么世界? 她应该向观众传递什么情绪?
这些问题仍然来自设计师自身的观察、草图、审美判断与概念思考。
因此,对我而言,AI 更接近一种扩展设计能力的工具,而不是设计的主导者。
当不同的人使用相同的技术,却最终创造出完全不同的虚拟角色时,本身就说明了这一点:
真正决定作品差异的,并不是工具,而是设计者最初提出的问题与想法。
完成这个项目之后,我开始对虚拟角色进一步的三维化与动态表现产生兴趣。
未来我希望尝试将 Aura Klein 从二维概念视觉进一步发展为完整的 3D Character,研究角色建模、材质、骨骼、动作、面部表情以及动画表现,使她能够像《玩具总动员》等三维动画作品中的角色一样拥有更加真实的空间存在感。
如果进一步结合人工智能生成、实时渲染与互动技术,虚拟人物甚至可以从一个被动观看的设计作品,逐渐发展成为能够与观众实时交流和持续成长的数字角色。
因此,Aura Klein 对我而言并不仅仅是一项虚拟人物造型设计,而是一次围绕“数字人格、人工智能与未来虚拟偶像”展开的概念设计实验。
它让我开始从“设计一个角色”,进一步思考:
我们未来究竟是在创造虚拟人物,还是在创造一种全新的数字生命形式。








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